KWIECIEŃ 2021
2021
Nowe
spojrzenie na sztukę
użytkową
Nowe
spojrzenie na sztukę
użytkową
IKEA ART EVENT 2021
IKEA ART EVENT 2021
Poznaj szóstą odsłonę limitowanej kolekcji IKEA ART EVENT.
To seria w pełni oddająca magię, która ma miejsce, gdy zaciera się granica między sztuką a wzornictwem. Kolekcja za pomocą sztuki wyzwala ciekawość i przykuwa uwagę.
Jest ona również nowatorskim spojrzeniem na rzeczy, które nas otaczają na co dzień.
Do współpracy IKEA zaprosiła pięciu artystów i projektantów, którzy stworzyli inspirujące dzieła sztuki, będące jedno- cześnie elementami wyposażenia wnętrz. Te wyjątkowe przedmioty pobudzają wyobraźnię oraz są niezwy- kle użyteczne – można je podnieść, odłożyć, włączyć i wyłączyć. IKEA ART EVENT to nowe spojrzenie na sztukę użytkową, które pozwala łamać schematy.
IKEA ART EVENT 2021 zaprezentuje swoją wizję sztuki dla domu w kwietniu w formie krótkoterminowej kolekcji limitowanej dostępnej wyłącznie na IKEA.pl oraz w sklepach stacjonarnych.
Poznaj szóstą odsłonę limitowanej kolekcji IKEA ART EVENT.
To seria w pełni oddająca magię, która ma miejsce, gdy zaciera się granica między sztuką a wzornictwem. Kolekcja za pomocą sztuki wyzwala ciekawość i przykuwa uwagę.
Jest ona również nowatorskim spojrzeniem na rzeczy, które nas otaczają na co dzień.
Do współpracy IKEA zaprosiła pięciu artystów i projektantów, którzy stworzyli inspirujące dzieła sztuki, będące jedno- cześnie elementami wyposażenia wnętrz. Te wyjątkowe przedmioty pobudzają wyobraźnię oraz są niezwy- kle użyteczne – można je podnieść, odłożyć, włączyć i wyłączyć. IKEA ART EVENT to nowe spojrzenie na sztukę użytkową, które pozwala łamać schematy.
IKEA ART EVENT 2021 zaprezentuje swoją wizję sztuki dla domu w kwietniu w formie krótkoterminowej kolekcji limitowanej dostępnej wyłącznie na IKEA.pl oraz w sklepach stacjonarnych.
codziennego użytku, które zachwycają oraz dzieła sztuki przydatne w zwykłym życiu.
„Chcemy pokazać, że nie trzeba się zamykać. Można być zarówno artystą, jak i projektantem – pracować na różnych polach. Ten nowy ruch ma niezwykle duży wpływ na dzisiejszą scenę designu oraz sztuki” – mówi Henrik Most, lider kreatywny w IKEA. Kolekcja IKEA ART EVENT 2021 celebruje połączenie tych dwóch dziedzin i przeniesienie sztuki z galerii do domu.
Przy tworzeniu tej nieszablonowej, 10-elementowej kolekcji IKEA współpracowała z najbardziej pomysłowymi twórcami: Danielem Arshamem, projektantami studia Gelchop, duetem Humans since 1982, Sabine Marcelis oraz Stefanem Marxem. „Postanowiliśmy podjąć współpracę z różnymi artystami z całego świata, aby odzwierciedlić różnorodność łączącą sztukę i design” – mówi Henrik Most. „Czuję się niezwykle zainspirowany, kiedy patrzę na tę kolekcję, ponieważ za każdym produktem stoi wyjątkowa historia” – dodaje.
Wybrani wizjonerzy napędzani ciekawością, wzięli na swój warsztat rozpoznawalne przedmioty i poddali je swojej artystycznej interpretacji, zmieniając nasz pogląd na to, czym jest zwykły zegar, lampa, latarka, pled, wazon lub obraz. Każda z tych prac charakteryzuje się swoją własną unikatową koncepcją, która sprawia, że to, co zwyczajne staje się niezwykłe.
IKEA ART EVENT 2021 pokazuje przyszłość, w której żyjemy wśród sztuki – prawdziwe dzieła wziąć do ręki i użyć, a zwykłe przedmioty podziwiać.
W nowej wizji sztuki użytkowej nie ma żadnych granic: jest dostępna na co
codziennego użytku, które zachwycają oraz dzieła sztuki przydatne w zwykłym życiu.
„Chcemy pokazać, że nie trzeba się zamykać. Można być zarówno artystą, jak i projektantem – pracować na różnych polach. Ten nowy ruch ma niezwykle duży wpływ na dzisiejszą scenę designu oraz sztuki” – mówi Henrik Most, lider kreatywny w IKEA. Kolekcja IKEA ART EVENT 2021 celebruje połączenie tych dwóch dziedzin i przeniesienie sztuki z galerii do domu.
Przy tworzeniu tej nieszablonowej, 10-elementowej kolekcji IKEA współpracowała z najbardziej pomysłowymi twórcami: Danielem Arshamem, projektantami studia Gelchop, duetem Humans since 1982, Sabine Marcelis oraz Stefanem Marxem. „Postanowiliśmy podjąć współpracę z różnymi artystami z całego świata, aby odzwierciedlić różnorodność łączącą sztukę i design” – mówi Henrik Most. „Czuję się niezwykle zainspirowany, kiedy patrzę na tę kolekcję, ponieważ za każdym produktem stoi wyjątkowa historia” – dodaje.
Wybrani wizjonerzy napędzani ciekawością, wzięli na swój warsztat rozpoznawalne przedmioty i poddali je swojej artystycznej interpretacji, zmieniając nasz pogląd na to, czym jest zwykły zegar, lampa, latarka, pled, wazon lub obraz. Każda z tych prac charakteryzuje się swoją własną unikatową koncepcją, która sprawia, że to, co zwyczajne staje się niezwykłe.
IKEA ART EVENT 2021 pokazuje przyszłość, w której żyjemy wśród sztuki – prawdziwe dzieła wziąć do ręki i użyć, a zwykłe przedmioty podziwiać.
W nowej wizji sztuki użytkowej nie ma żadnych granic: jest dostępna na co
„Dzięki tej kolekcji chcemy pokazać, że bycie artystą lub bycie projektantem nie oznacza, że trzeba dać się zaszufladkować”.
IKEA ART EVENT 2021 latarka LED w kształcie klucza imbusowego
99,-
„Dzięki tej kolekcji chcemy pokazać, że bycie artystą lub bycie projektantem nie oznacza, że trzeba dać się zaszufladkować”.
IKEA ART EVENT 2021 latarka LED w kształcie klucza imbusowego
99,-
Daniel Arsham Gelchop Humans since 1982 Sabine Marcelis Stefan Marx
Daniel Arsham Gelchop Humans since 1982 Sabine Marcelis Stefan Marx
Arsham
IKEA ART EVENT 2021 zegar
149,-
Arsham
IKEA ART EVENT 2021 zegar
149,-
Daniel Arsham to amerykański artysta multidyscyplinarny, którego prace łączą sztukę, architekturę i performance.
W swojej karierze współpracował z wieloma liderami kre- atywnymi w dziedzinie produkcji scenicznej, projektowania wnętrz, mody i architektury. Urzeczony ekspresyjnymi możliwościami różnych materiałów, Arsham wykorzystuje architekturę, archeologię i czas, często używając mono- chromatycznej palety barw, aby podkreślić właściwości materiału. Jego najnowsze prace łączą idee związane z przyszłością cywilizacji i archeologicznym rozpadem.
Daniel Arsham jest współzałożycielem nowojorskiej grupy Snarkitecture.
Daniel Arsham to amerykański artysta multidyscyplinarny, którego prace łączą sztukę, architekturę i performance.
W swojej karierze współpracował z wieloma liderami kre- atywnymi w dziedzinie produkcji scenicznej, projektowania wnętrz, mody i architektury. Urzeczony ekspresyjnymi możliwościami różnych materiałów, Arsham wykorzystuje architekturę, archeologię i czas, często używając mono- chromatycznej palety barw, aby podkreślić właściwości materiału. Jego najnowsze prace łączą idee związane z przyszłością cywilizacji i archeologicznym rozpadem.
Daniel Arsham jest współzałożycielem nowojorskiej grupy Snarkitecture.
Już od momentu, kiedy zaczął malować i stawiać pierwsze kroki w pracy scenografa (tworzenie dla choreografa Merce’a Cunninghama), Daniel Arsham interesował się motywem czasu. Nie dziwi więc, że dla IKEA ART EVENT 2021 stworzył zegar stołowy, który odzwierciedla jego ciągłe zainteresowanie zagad- nieniami ruchu, materiałów i architektury.
Zegar odzwierciedla fascynację czasem oraz zainteresowanie ideą architektury w ruchu. Na ogół zakłada się, że ściany i budynki wprawia w ruch jedynie niszczycielska siła, taka jak burza czy trzęsienie ziemi. Jednak Arsham stara się tworzyć „dyskretne manipulacje”, których można nie zauważyć od razu. Jego zegar jest wyrazem tej idei – wydaje się być w stanie łagodnego ruchu lub pod wpływem upływającego czasu. Projektant uważa, że wpisuje się on w „większy wszechświat” jego sztuki.
Arsham kierowany interakcjami, które zachodzą między ludźmi, ideami i mediami, jest zafascynowany tym, jak przedmioty codziennego użytku mogą zostać tematem ekscytujących rozmów. Biorąc udział w tegorocznej edycji IKEA ART EVENT ma on nadzieję, że jego wkład pozwoli wprowadzić sztukę do domów wielu osób. Uważa również, że zegar jest przykładem połączenia funkcji przedmiotu z emocjonalnym wydźwiękiem, jaki wywołuje oglądanie wspaniałych dzieł.
IKEA ART EVENT 2021 zegar
149,-
Wizja: Dyskretne manipulacje
Już od momentu, kiedy zaczął malować i stawiać pierwsze kroki w pracy scenografa (tworzenie dla choreografa Merce’a Cunninghama), Daniel Arsham interesował się motywem czasu. Nie dziwi więc, że dla IKEA ART EVENT 2021 stworzył zegar stołowy, który odzwierciedla jego ciągłe zainteresowanie zagad- nieniami ruchu, materiałów i architektury.
Zegar odzwierciedla fascynację czasem oraz zainteresowanie ideą architektury w ruchu. Na ogół zakłada się, że ściany i budynki wprawia w ruch jedynie niszczycielska siła, taka jak burza czy trzęsienie ziemi. Jednak Arsham stara się tworzyć „dyskretne manipulacje”, których można nie zauważyć od razu. Jego zegar jest wyrazem tej idei – wydaje się być w stanie łagodnego ruchu lub pod wpływem upływającego czasu. Projektant uważa, że wpisuje się on w „większy wszechświat” jego sztuki.
Arsham kierowany interakcjami, które zachodzą między ludźmi, ideami i mediami, jest zafascynowany tym, jak przedmioty codziennego użytku mogą zostać tematem ekscytujących rozmów. Biorąc udział w tegorocznej edycji IKEA ART EVENT ma on nadzieję, że jego wkład pozwoli wprowadzić sztukę do domów wielu osób. Uważa również, że zegar jest przykładem połączenia funkcji przedmiotu z emocjonalnym wydźwiękiem, jaki wywołuje oglądanie wspaniałych dzieł.
IKEA ART EVENT 2021 zegar
149,-
Wizja: Dyskretne manipulacje
„Wiele rzeczy, których używam w swojej pracy lub do których się odwołuję, to przedmioty codziennego użytku – proste telefony, aparaty fotograficzne czy zegary – rzeczy mające już swoje miejsce w naszym życiu.
Uważam, że dla wielu osób interesującym doświadczeniem jest kontakt z przedmiotami, które już znają, ale w odsłonie wykraczającej poza ich zwykłą codzienność”.
Daniel Arsham
„Wiele rzeczy, których używam w swojej pracy lub do których się odwołuję, to przedmioty codziennego użytku – proste telefony, aparaty fotograficzne czy zegary – rzeczy mające już swoje miejsce w naszym życiu.
Uważam, że dla wielu osób interesującym doświadczeniem jest kontakt z przedmiotami, które już znają, ale w odsłonie wykraczającej poza ich zwykłą codzienność”.
Daniel Arsham
GELCHOP
IKEA ART EVENT 2021 lampa stołowa LED w kształcie klucza imbusowego
149,-
GELCHOP
IKEA ART EVENT 2021 lampa stołowa LED w kształcie klucza imbusowego
149,-
Artyści Gelchop, mający swoją siedzibę w Tokio, używają własnych rąk, aby wcielać w życie swoje kreatywne pomysły. Dekonstruują przedmioty codziennego użytku, łącząc je z różnymi elementami, aby nadać im nową i fascynującą funkcję. Wzorując się na twórczości „ready-made” Marcela Duchampa, dzieła i produkty Gelchop sprawiają, że patrzymy na rzeczy w inny sposób oraz skłaniają do refleksji nad ich przeznaczeniem.
Artyści Gelchop, mający swoją siedzibę w Tokio, używają własnych rąk, aby wcielać w życie swoje kreatywne pomysły. Dekonstruują przedmioty codziennego użytku, łącząc je z różnymi elementami, aby nadać im nową i fascynującą funkcję. Wzorując się na twórczości „ready-made” Marcela Duchampa, dzieła i produkty Gelchop sprawiają, że patrzymy na rzeczy w inny sposób oraz skłaniają do refleksji nad ich przeznaczeniem.
Pomysły Gelchop często rodzą się z rozmyślań nad tym, jak można poprawić jakość codziennego życia. Inspiracje do swoich dzieł najczęściej czerpią z codziennych momentów. Ich prace, łączące zwykłe przedmioty z nieoczeki- wanymi elementami, pozwalają spojrzeć na życie i rzeczy w humorystyczny i surrealistyczny sposób.
Na potrzeby nowej kolekcji kolektyw Gelchop wykorzystał prawdopodobnie najbardziej kultowy przedmiot IKEA – klucz imbusowy i w oparciu o jego wzór stworzył lampę stołową oraz latarkę (dostępne w dwóch kolorach:
metaliczny niebieski i srebrny). Zdaniem artystów skromny klucz imbusowy nie cieszy się taką uwagą, na jaką zasługuje, więc postanowili rzucić na niego światło (dosłownie) i przekształcić ten mały, ale bardzo funkcjonalny przedmiot w absurdalnie dużą wersję samego siebie. Skromny klucz imbusowy zyskał nową wartość – jest już nie tylko praktycznym narzędziem pomocnym przy składaniu mebli, ale również fantastycznym obiektem sztuki.
IKEA ART EVENT 2021 lampa stołowa LED w kształcie klucza imbusowego
149,-
Wizja: Rzucić światło na ikonę IKEA
Pomysły Gelchop często rodzą się z rozmyślań nad tym, jak można poprawić jakość codziennego życia. Inspiracje do swoich dzieł najczęściej czerpią z codziennych momentów. Ich prace, łączące zwykłe przedmioty z nieoczeki- wanymi elementami, pozwalają spojrzeć na życie i rzeczy w humorystyczny i surrealistyczny sposób.
Na potrzeby nowej kolekcji kolektyw Gelchop wykorzystał prawdopodobnie najbardziej kultowy przedmiot IKEA – klucz imbusowy i w oparciu o jego wzór stworzył lampę stołową oraz latarkę (dostępne w dwóch kolorach:
metaliczny niebieski i srebrny). Zdaniem artystów skromny klucz imbusowy nie cieszy się taką uwagą, na jaką zasługuje, więc postanowili rzucić na niego światło (dosłownie) i przekształcić ten mały, ale bardzo funkcjonalny przedmiot w absurdalnie dużą wersję samego siebie. Skromny klucz imbusowy zyskał nową wartość – jest już nie tylko praktycznym narzędziem pomocnym przy składaniu mebli, ale również fantastycznym obiektem sztuki.
IKEA ART EVENT 2021 lampa stołowa LED w kształcie klucza imbusowego
149,-
Wizja: Rzucić światło na ikonę IKEA
„Zawsze zastanawiamy się nad tym, jak można wykorzystać już istniejące przedmioty oraz jak połączyć koncepty różnych obiektów, aby zmienić ich zna- czenie lub zastosowanie w intrygujący i unikalny sposób”.
„Zawsze zastanawiamy się nad tym, jak można wykorzystać już istniejące przedmioty oraz jak połączyć koncepty różnych obiektów, aby zmienić ich zna- czenie lub zastosowanie w intrygujący i unikalny sposób”.
IKEA ART EVENT 2021 dekoracja ścienna
199,-
HUMANS SINCE 1982
IKEA ART EVENT 2021 dekoracja ścienna
199,-
HUMANS SINCE 1982
Założona w 2009 roku przez Niemca Bastiana Bischoffa i Szweda Pera Emanuelssona, podczas ich studiów w akademii sztuki w Göteborgu, firma Humans since 1982 łączy sztukę i design, tworząc przewrotne przedmioty codziennego użytku. Prace duetu zmuszają do refleksji nad przyspieszającą technologią i jej dualistyczną naturą, będącą zarówno źródłem postępu, jak i zniszczenia. Ich twórczość napędzana jest ciekawością i pragnieniem stworzenia nowego sposobu myślenia o świecie.
Założona w 2009 roku przez Niemca Bastiana Bischoffa i Szweda Pera Emanuelssona, podczas ich studiów w akademii sztuki w Göteborgu, firma Humans since 1982 łączy sztukę i design, tworząc przewrotne przedmioty codziennego użytku. Prace duetu zmuszają do refleksji nad przyspieszającą technologią i jej dualistyczną naturą, będącą zarówno źródłem postępu, jak i zniszczenia. Ich twórczość napędzana jest ciekawością i pragnieniem stworzenia nowego sposobu myślenia o świecie.
Humans since 1982 nie chcą być zaszufladkowani ani jako artyści, ani pro- jektanci. Chcą natomiast, aby ich prace odzwierciedlały dynamizm ludzkiej natury. Już od czasu studiów interesowało ich zacieranie granic między pro- jektowaniem użytkowym a sztuką, którą uważają za zbędną, gdyż wszystko ma jakąś funkcję. W swoich pracach duet często wykorzystuje przedmioty – ikony, rozpoznawalne znaki i symbole, które zabiera z ich zwykłego otoczenia i umieszcza w innym środowisku, nadając im nowe funkcje. Wiele z ich prac analizuje technologię, którą nazywają „narzędziem wydajności”. Nadają jej mniej namacalną, bardziej poetycką wartość, aby zapewnić świeże spojrzenie na miejsce, jakie technologia zajmuje w dzisiejszym społeczeństwie.
Ich udział w IKEA ART EVENT 2021 odzwierciedla właśnie to podejście. Bastian i Pera wykorzystali drona - bezzałogowy pojazd latający, który kojarzy nam się z obserwacją lub nadzorem i umieścili go w aluminiowej gablocie. Dzięki temu dron przypomina okaz z kolekcji motyli. Poprzez takie umieszczenie przedmiotów, Humans since 1982 zmuszają nas do refleksji nad współczesną technologią – jak dziwne jest to, że nowoczesne urządzenie jest statyczne, jakby było ponadczasowym artefaktem lub okazem. Duet ma nadzieję, że ich prace świetnie wpasują się do każdego wnętrza.
IKEA ART EVENT 2021 dekoracja ścienna S50×W50 cm
199,-
Wizja: Poetyckie spojrzenie na technologię
Humans since 1982 nie chcą być zaszufladkowani ani jako artyści, ani pro- jektanci. Chcą natomiast, aby ich prace odzwierciedlały dynamizm ludzkiej natury. Już od czasu studiów interesowało ich zacieranie granic między pro- jektowaniem użytkowym a sztuką, którą uważają za zbędną, gdyż wszystko ma jakąś funkcję. W swoich pracach duet często wykorzystuje przedmioty – ikony, rozpoznawalne znaki i symbole, które zabiera z ich zwykłego otoczenia i umieszcza w innym środowisku, nadając im nowe funkcje. Wiele z ich prac analizuje technologię, którą nazywają „narzędziem wydajności”. Nadają jej mniej namacalną, bardziej poetycką wartość, aby zapewnić świeże spojrzenie na miejsce, jakie technologia zajmuje w dzisiejszym społeczeństwie.
Ich udział w IKEA ART EVENT 2021 odzwierciedla właśnie to podejście. Bastian i Pera wykorzystali drona - bezzałogowy pojazd latający, który kojarzy nam się z obserwacją lub nadzorem i umieścili go w aluminiowej gablocie. Dzięki temu dron przypomina okaz z kolekcji motyli. Poprzez takie umieszczenie przedmiotów, Humans since 1982 zmuszają nas do refleksji nad współczesną technologią – jak dziwne jest to, że nowoczesne urządzenie jest statyczne, jakby było ponadczasowym artefaktem lub okazem. Duet ma nadzieję, że ich prace świetnie wpasują się do każdego wnętrza.
IKEA ART EVENT 2021 dekoracja ścienna S50×W50 cm
199,-
Wizja: Poetyckie spojrzenie na technologię
„Udało nam się uniknąć zaszufladkowania...
Nie utknęliśmy ani wyłącznie w roli artystów, ani wyłącznie projektantów. Lubimy zacho- wywać naszą niezależność i skupiać się na wieloaspektowej naturze bycia człowiekiem, co odzwierciedla nazwa naszego studia”.
Humans since 1982
IKEA ART EVENT 2021 dekoracja ścienna S26×W35 cm
79,99
„Udało nam się uniknąć zaszufladkowania...
Nie utknęliśmy ani wyłącznie w roli artystów, ani wyłącznie projektantów. Lubimy zacho- wywać naszą niezależność i skupiać się na wieloaspektowej naturze bycia człowiekiem, co odzwierciedla nazwa naszego studia”.
Humans since 1982
IKEA ART EVENT 2021 dekoracja ścienna S26×W35 cm
79,99
Sabine
Marcelis
IKEA ART EVENT 2021 lampa ścienna LED, Ø30 cm
129,-
Sabine
Marcelis
IKEA ART EVENT 2021 lampa ścienna LED, Ø30 cm
129,-
Urodzona w Nowej Zelandii i mieszkająca w Rotterda- mie projektantka Sabine Marcelis jest zafascynowana unikalnymi właściwościami materiałów i efektami, jakie mogą one tworzyć w połączeniu ze światłem.
Jej sztuka opiera się na procesie, a projekty powstające w studio są wynikiem szczegółowych eksperymentów nad materiałami i ich cechami. Pracując nad nowymi produktami, instalacjami i projektami przestrzennymi, Sabine Marcelis stara się, aby każdy z jej projektów przyciągał uwagę, angażował oraz był dla użytkownika i odbiorcy wyjątkowym, magicznym doświadczeniem.
Urodzona w Nowej Zelandii i mieszkająca w Rotterda- mie projektantka Sabine Marcelis jest zafascynowana unikalnymi właściwościami materiałów i efektami, jakie mogą one tworzyć w połączeniu ze światłem.
Jej sztuka opiera się na procesie, a projekty powstające w studio są wynikiem szczegółowych eksperymentów nad materiałami i ich cechami. Pracując nad nowymi produktami, instalacjami i projektami przestrzennymi, Sabine Marcelis stara się, aby każdy z jej projektów przyciągał uwagę, angażował oraz był dla użytkownika i odbiorcy wyjątkowym, magicznym doświadczeniem.
Motywacją Sabine Marcelis jest dotarcie do sedna koncepcji lub materiału.
Jej projekty są często minimalistyczne, aby podkreślić specyficzne właściwości i efekty użytych przez nią surowców. Wrażliwość na materiały definiuje jej twórczość. Projektantka ma nadzieję, że stworzone przez nią projekty wywołają u odbiorców „chwile zachwytu” i poprzez zaciekawienie zmuszą ich do zaanga- żowania. Wierzy, że dzięki połączeniu sztuki i wzornictwa użytkowego, sztuka staje się mniej „nietykalna” i może być dostępna dla większej liczby osób.
W swoim projekcie IKEA ART EVENT 2021 Marcelis zainspirowała się pociętymi płótnami włoskiego malarza Lucio Fontany i chciała przełożyć ten prosty gest, przecięcie powierzchni, na oprawę lampy. „Uważam, że wiele inspiracji pochodzi z działania” – mówi artystka, a jej projekty dla IKEA powstały wła- śnie w wyniku eksperymentów ze składaniem i cięciem papieru. Projektantka uważa, że lampy ścienne, dostępne w dwóch różnych rozmiarach i emitujące pięć różnych kolorów, to odejście od jej standardowych projektów oświetle- niowych, w których pracuje zazwyczaj z białym światłem, przechodzącym przez różne (często przezroczyste) materiały. Lampy IKEA zgłębiają i ukazują wspaniałe efekty tworzone przez dynamiczne światło emitowane z poje- dynczej, jednolitej powierzchni. Według Sabine ich zadaniem jest tworzenie odpowiedniej atmosfery w domu – mogą one błyskawicznie zmienić nastrój w dowolnym wnętrzu.
Wizja: Chwile zachwytu
IKEA ART EVENT 2021 lampa ścienna LED, Ø40 cm
199,-
Motywacją Sabine Marcelis jest dotarcie do sedna koncepcji lub materiału.
Jej projekty są często minimalistyczne, aby podkreślić specyficzne właściwości i efekty użytych przez nią surowców. Wrażliwość na materiały definiuje jej twórczość. Projektantka ma nadzieję, że stworzone przez nią projekty wywołają u odbiorców „chwile zachwytu” i poprzez zaciekawienie zmuszą ich do zaanga- żowania. Wierzy, że dzięki połączeniu sztuki i wzornictwa użytkowego, sztuka staje się mniej „nietykalna” i może być dostępna dla większej liczby osób.
W swoim projekcie IKEA ART EVENT 2021 Marcelis zainspirowała się pociętymi płótnami włoskiego malarza Lucio Fontany i chciała przełożyć ten prosty gest, przecięcie powierzchni, na oprawę lampy. „Uważam, że wiele inspiracji pochodzi z działania” – mówi artystka, a jej projekty dla IKEA powstały wła- śnie w wyniku eksperymentów ze składaniem i cięciem papieru. Projektantka uważa, że lampy ścienne, dostępne w dwóch różnych rozmiarach i emitujące pięć różnych kolorów, to odejście od jej standardowych projektów oświetle- niowych, w których pracuje zazwyczaj z białym światłem, przechodzącym przez różne (często przezroczyste) materiały. Lampy IKEA zgłębiają i ukazują wspaniałe efekty tworzone przez dynamiczne światło emitowane z poje- dynczej, jednolitej powierzchni. Według Sabine ich zadaniem jest tworzenie odpowiedniej atmosfery w domu – mogą one błyskawicznie zmienić nastrój w dowolnym wnętrzu.
Wizja: Chwile zachwytu
IKEA ART EVENT 2021 lampa ścienna LED, Ø40 cm
199,-
„Sztuka sprawia, że dom przestaje być jedynie miejscem schronienia, a staje się dodatkowo przestrzenią, która wyzwala w nas emocje. Myślę, że kształtowanie nastroju poprzez otaczanie się przedmio- tami, z którymi mamy jakiś związek lub wywołują w nas emocje, jest niezmiernie ważne”.
Sabine Marcelis
„Sztuka sprawia, że dom przestaje być jedynie miejscem schronienia, a staje się dodatkowo przestrzenią, która wyzwala w nas emocje. Myślę, że kształtowanie nastroju poprzez otaczanie się przedmio- tami, z którymi mamy jakiś związek lub wywołują w nas emocje, jest niezmiernie ważne”.
Sabine Marcelis
„Mam nadzieję, że moje prace inspirują, wywołują w ludziach zaciekawienie oraz pragnienie, aby podejść do nich bliżej i dokładnie im się przyjrzeć”.
Sabine Marcelis
„Mam nadzieję, że moje prace inspirują, wywołują w ludziach zaciekawienie oraz pragnienie, aby podejść do nich bliżej i dokładnie im się przyjrzeć”.
Sabine Marcelis
IKEA ART EVENT 2021 pled
129,-
STEFAN MARX
IKEA ART EVENT 2021 pled
129,-
STEFAN MARX
Stefan Marx jest niemieckim artystą, który wykorzystuje swój niepowtarzalny styl, aby uchwycić i ukazać prozaiczną codzien- ność. Inspirację czerpie z różnych subkultur, tworząc sztukę w rozmaitych formach, włączając w to projekty deskorolek, wielko- formatowe obrazy olejne, modę, porcelano- we wazony oraz wiele innych.
Stefan Marx jest niemieckim artystą, który wykorzystuje swój niepowtarzalny styl, aby uchwycić i ukazać prozaiczną codzien- ność. Inspirację czerpie z różnych subkultur, tworząc sztukę w rozmaitych formach, włączając w to projekty deskorolek, wielko- formatowe obrazy olejne, modę, porcelano- we wazony oraz wiele innych.
„Zawsze mam przy sobie długopis i kawałek papieru” – mówi Stefan Marx o ry- sunku, który znajduje się w centrum jego działań. Zainspirowany codziennym życiem berliński artysta tworzy typograficzne dzieła sztuki, bazując na roz- mowach, które podsłuchał wśród przyjaciół i nieznajomych, a także tekstach i zdaniach wyrwanych z jego ulubionych piosenek oraz książek. Interesuje go, w jaki sposób układ pewnych słów lub fraz może wyrazić nastrój lub uczucie.
Marx pragnie poprzez sztukę wnieść radość do naszych domów. Ma nadzieję, że jego produkty – wazon i narzuta – właśnie tę radość wniosą i będą wyjątko- wymi przedmiotami codziennego użytku, które równocześnie można podziwiać.
Podobnie jak większość jego prac, oba artykuły zawierają frazy pełne emocji:
lament „I’m so so so so sorrryyyy” (Przepraszam) na wazonie i „I wait here for your forever as long as it takes” (Będę zawsze na Ciebie czekać, nawet wieczność) na pledzie. Artysta zanotował powyższe wyrażenia w swoim notatniku, po tym jak zobaczył je w formie graffiti na ścianie w Londynie. Do dzieł Marxa można dodać swój własny, osobisty akcent. W wazonie można ułożyć kwiaty, które będą wyrazem miłości lub przeprosinami, a pled składać i rozkładać, zabrać ze sobą lub się nim otulić. Marx wierzy, że są to przedmioty, które klienci docenią na co dzień, ponieważ są funkcjonalne, a jednocześnie wywołują emocje.
wazon
79,99 Wizja: Radość czerpana z ekspresji
„Zawsze mam przy sobie długopis i kawałek papieru” – mówi Stefan Marx o ry- sunku, który znajduje się w centrum jego działań. Zainspirowany codziennym życiem berliński artysta tworzy typograficzne dzieła sztuki, bazując na roz- mowach, które podsłuchał wśród przyjaciół i nieznajomych, a także tekstach i zdaniach wyrwanych z jego ulubionych piosenek oraz książek. Interesuje go, w jaki sposób układ pewnych słów lub fraz może wyrazić nastrój lub uczucie.
Marx pragnie poprzez sztukę wnieść radość do naszych domów. Ma nadzieję, że jego produkty – wazon i narzuta – właśnie tę radość wniosą i będą wyjątko- wymi przedmiotami codziennego użytku, które równocześnie można podziwiać.
Podobnie jak większość jego prac, oba artykuły zawierają frazy pełne emocji:
lament „I’m so so so so sorrryyyy” (Przepraszam) na wazonie i „I wait here for your forever as long as it takes” (Będę zawsze na Ciebie czekać, nawet wieczność) na pledzie. Artysta zanotował powyższe wyrażenia w swoim notatniku, po tym jak zobaczył je w formie graffiti na ścianie w Londynie. Do dzieł Marxa można dodać swój własny, osobisty akcent. W wazonie można ułożyć kwiaty, które będą wyrazem miłości lub przeprosinami, a pled składać i rozkładać, zabrać ze sobą lub się nim otulić. Marx wierzy, że są to przedmioty, które klienci docenią na co dzień, ponieważ są funkcjonalne, a jednocześnie wywołują emocje.
wazon
79,99 Wizja: Radość czerpana z ekspresji
„To wspaniałe, gdy sztuka miesza się z funkcjonalnością.
„To wspaniałe, gdy sztuka miesza się z funkcjonalnością.
„Mam nadzieję, że te przedmioty przesuną granice wytyczone dla elementów wyposażenia domu”.
Stefan Marx IKEA ART EVENT 2021
wazon
79,99
„Mam nadzieję, że te przedmioty przesuną granice wytyczone dla elementów wyposażenia domu”.
Stefan Marx IKEA ART EVENT 2021
wazon
79,99
rozszerzonej (AR), która przeniesie Cię w cudowny świat IKEA ART EVENT 2021.
Stworzone przez nas efekty reprezentują indywidualne wizje poszczególnych artystów.
Efekty AR #IKEAARTEVENT2021 będą dostępne za pośrednictwem @ikeatoday
Śledź @ikeatoday
rozszerzonej (AR), która przeniesie Cię w cudowny świat IKEA ART EVENT 2021.
Stworzone przez nas efekty reprezentują indywidualne wizje poszczególnych artystów.
Efekty AR #IKEAARTEVENT2021 będą dostępne za pośrednictwem @ikeatoday
Śledź @ikeatoday
PE816317
IKEA ART EVENT 2021 wazon 79,99
Przezroczyste szkło barwione.
Projekt: Stefan Marx. Ø17, W25 cm.
Szkło bezbarwne/czarny 104.918.56
PE816309
IKEA ART EVENT 2021 latarka LED, w kształcie klucza imbusowego 99,- Wbudowane źródło światła LED.
Aluminium i poliwęglan. Projekt:
Gelchop. D20 cm. Kolor srebrny 004.919.51
PE816306
IKEA ART EVENT 2021 lampa stołowa LED w kształcie klucza imbusowego 149,-
Wbudowane źródło światła LED.
Poliwęglan i aluminium. Projekt:
Gelchop. S31×W7 cm. Kolor srebrny 204.918.65
PE816319
IKEA ART EVENT 2021 zegar 149,-
Stal malowana proszkowo i szkło.
Projekt: Daniel Arsham.
D40×S14, W22 cm. Biały 804.918.48
PE816315
IKEA ART EVENT 2021 lampa ścienna LED 199,- Wbudowane źródło światła LED.
Stal malowana proszkowo. Projekt:
Sabine Marcelis. Ø40 cm. Biały 804.917.49
PE816318
IKEA ART EVENT 2021 dekoracja ścienna 79,99 Aluminium, tworzywo ABS i szkło.
Projekt: Humans since 1982.
S26×G7,5, W35 cm. Motyw drona, biały 504.974.27
PE816313
IKEA ART EVENT 2021 lampa ścienna LED 129,- Wbudowane źródło światła LED.
Stal malowana proszkowo. Projekt:
Sabine Marcelis. Ø30 cm. Biały 104.917.57
PE816305
IKEA ART EVENT 2021 dekoracja ścienna 199,- Aluminium, tworzywo ABS i szkło.
Projekt: Humans since 1982.
S50×G7,5, W50 cm. Motyw drona, biały 104.917.43
PE816311
IKEA ART EVENT 2021 latarka LED, w kształcie klucza imbusowego 99,- Wbudowane źródło światła LED.
Aluminium i poliwęglan. Projekt:
Gelchop. D20 cm. Niebieski 004.919.46
PE788612
IKEA ART EVENT 2021 pled 129,-
100% bawełna. Projekt: Stefan Marx.
S130xD160 cm. Czarno-biały 004.918.52
PE816317
IKEA ART EVENT 2021 wazon 79,99
Przezroczyste szkło barwione.
Projekt: Stefan Marx. Ø17, W25 cm.
Szkło bezbarwne/czarny 104.918.56
PE816309
IKEA ART EVENT 2021 latarka LED, w kształcie klucza imbusowego 99,- Wbudowane źródło światła LED.
Aluminium i poliwęglan. Projekt:
Gelchop. D20 cm. Kolor srebrny 004.919.51
PE816306
IKEA ART EVENT 2021 lampa stołowa LED w kształcie klucza imbusowego 149,-
Wbudowane źródło światła LED.
Poliwęglan i aluminium. Projekt:
Gelchop. S31×W7 cm. Kolor srebrny 204.918.65
PE816319
IKEA ART EVENT 2021 zegar 149,-
Stal malowana proszkowo i szkło.
Projekt: Daniel Arsham.
D40×S14, W22 cm. Biały 804.918.48
PE816315
IKEA ART EVENT 2021 lampa ścienna LED 199,- Wbudowane źródło światła LED.
Stal malowana proszkowo. Projekt:
Sabine Marcelis. Ø40 cm. Biały 804.917.49
PE816318
IKEA ART EVENT 2021 dekoracja ścienna 79,99 Aluminium, tworzywo ABS i szkło.
Projekt: Humans since 1982.
S26×G7,5, W35 cm. Motyw drona, biały 504.974.27
PE816313
IKEA ART EVENT 2021 lampa ścienna LED 129,- Wbudowane źródło światła LED.
Stal malowana proszkowo. Projekt:
Sabine Marcelis. Ø30 cm. Biały 104.917.57
PE816305
IKEA ART EVENT 2021 dekoracja ścienna 199,- Aluminium, tworzywo ABS i szkło.
Projekt: Humans since 1982.
S50×G7,5, W50 cm. Motyw drona, biały 104.917.43
PE816311
IKEA ART EVENT 2021 latarka LED, w kształcie klucza imbusowego 99,- Wbudowane źródło światła LED.
Aluminium i poliwęglan. Projekt:
Gelchop. D20 cm. Niebieski 004.919.46
PE788612
IKEA ART EVENT 2021 pled 129,-
100% bawełna. Projekt: Stefan Marx.
S130xD160 cm. Czarno-biały 004.918.52
