• Nie Znaleziono Wyników

Od dźwięku do ciszy – kierunki w muzyce współczesnej

N/A
N/A
Protected

Academic year: 2022

Share "Od dźwięku do ciszy – kierunki w muzyce współczesnej"

Copied!
3
0
0

Pełen tekst

(1)

Od dźwięku do ciszy – kierunki w muzyce współczesnej

Zakres IV etap edukacyjny Przedmiot Wiedza o kulturze Wymagania

szczegółowe zgodne z podstawą programową

nauczania ogólnego:

(I.2) wskazuje różne funkcje dzieła sztuki (np. estetyczną, komunikacyjną, społeczną, użytkową̨, kultową, poznawczą, ludyczną);

(I.3) analizuje temat dzieła oraz treści i formę̨ w kontekście jego różnych funkcji, wykorzystując podstawowe wiadomości o stylach i epokach z różnych dziedzin sztuki;

Temat lekcji: Od dźwięku do ciszy – kierunki w muzyce współczesnej Czas na realizację: 1 godzina lekcyjna

Cele szczegółowe: wiadomości – uczeń:

 wymienia kierunki rozwoju i cechy w muzyce klasycznej XX wieku (ekspresjonizm, witalizm,

 zna przedstawicieli muzyki klasycznej XX wieku,

 zna tendencje w rozwoju muzyki popularnej,

 wymienia nurty w muzyce rozrywkowej,

 zna ważne nazwiska i zespoły ze świata muzyki rozrywkowej,

 wie, jakie elementy należy uwzględnić podczas opisu dzieła muzycznego.

umiejętności – uczeń:

 potrafi połączyć wybranego artystę z kierunkiem, tendencją lub nurtem we współczesnej muzyce klasycznej lub rozrywkowej,

 umie wymienić cechy stylowe wskazanych kierunków w muzyce klasycznej lub rozrywkowej XX wieku,

 analizuje utwór muzyczny, stosując właściwą dla opisu dzieła terminologię.

postawy:

 umiejętność odczytywania współczesnych wytworów kultury,

 rozwijanie wyobraźni i kreatywności,

 kształtowanie osobowości poprzez wyrabianie postawy

(2)

poszukującej.

Metody pracy: podająca (wykład informacyjny), problemowa, praktyczna (ćwiczeniowa – karty pracy), eksponująca (pokaz materiału wizualnego, zaprezentowanie materiału dźwiękowego) Forma pracy: indywidualna, zbiorowa

Środki

dydaktyczne,

interaktywny zestaw ilustracyjno- dźwiękowy przedstawiający przełomowe kierunki i tendencje w muzyce XX wieku: poważnej i rozrywkowej

zestaw kilku plików audio zawierający utwory (wybór) do szczegółowego omówienia tematu, formy i treści.

w tym zasoby multimedialne:

Przebieg lekcji faza

wprowadzająca:

(4 min.)

1. Czynności organizacyjne (powitanie, sprawdzenie obecności, zapisanie tematu lekcji).

2. Nauczyciel prosi uczniów o zaprezentowanie swoich gustów muzycznych. Uczniowie wypowiadają się na temat ulubionych kierunków, wykonawców oraz utworów.

faza

realizacyjna:

(37 min.)

1. Nauczyciel prezentuje uczniom interaktywny zestaw ilustracyjno- dźwiękowy, przedstawiający

przełomowe kierunki i tendencje w muzyce poważnej i rozrywkowej II poł. XX wieku

2. Uczniowie słuchają fragmentów utworów muzycznych właściwych dla danych kierunków i uzupełniają na podstawie materiału wizualizacyjno-dźwiękowego kartę pracy. Karta powinna po wypełnieniu wyglądać

następująco:

Rodzaj

muzyki Kierunek/tendencja/nurt Artysta:

nazwisko/zespół Muzyka

klasyczna

dodekafonia Arnold Schönberg serializm i punktualizm Olivier Messiaen muzyka elektroniczna Pierre Boulez

minimalizm Steven Reich

Muzyka rozrywkowa

muzyka popularna M. Jackson

jazz Louis Armstrong

blues B. B. King

reggae Bob Marley

rock J. Hendrix

punk-rock Ramones

rap Eminem

3. Po każdym krótkim fragmencie nauczyciel wprowadza

Materiał edukacyjny wytworzony w ramach projektu „Scholaris – portal wiedzy dla nauczycieli”

współfinansowanego przez Unię Europejską w ramach Europejskiego Funduszu Społecznego.

(3)

komentarz odnośnie cech właściwego dla utworu kierunku.

4. Nauczyciel zapoznaje uczniów z różnymi sposobami opisu dzieła muzycznego i jego interpretacji:

artystycznej – określenie koncepcji dzieła i ekspresji wykonawczej oraz naukowej - ukazanie dzieła w kontekście materiałów historycznych, idei społecznych, religijnych, filozoficznych, obyczajowych, panujących trendów i stylów muzycznych.

5. Nauczyciel rozdaje uczniom karty z terminologią

właściwą dla opisu działa muzycznego (załącznik) 6. Nauczyciel, korzystając z zestawu plików audio

odtwarza jeden z wybranych utworów do

szczegółowego omówienia. Uczniowie opisują utwór zgodnie z poleceniami na karcie pracy.

faza

podsumowująca:

(4 min.)

1. Uczniowie porównują swoje karty na podstawie wypowiedzi nauczyciela i uzupełniają wpisy.

2. Zadanie domowe: Dokonaj opisu swojego ulubionego utworu.

(4)

Karta z terminologią właściwą dla opisu działa muzycznego

Melodyka to sposób tworzenia i rozwijania melodii, wyznaczający następstwo dźwięków o różnej wysokości i różnym czasie trwania. Wyróżniamy utwory instrumentalne lub wokalne.

Możemy określić sposób melodyki: deklamacyjna, która jest podobna do recytacji, kantylenowa, czyli śpiewana oraz ornamentalna, która posiada wiele ozdób.

Rytmika to element regularnie powtarzający się w czasie. Rytm występuje w postaci zmiennej, gdy podział jest różny dla poszczególnych partii oraz okresowej, w którym powtarzają się co jakiś czas te same elementy (rytmika mototczna, miarowa, taneczna, marszowa)

Dynamika to element regulujący natężenie (głośność) dźwięku. Wyróżniamy tu: piano – cicho, forte – głośno, pianissimo – najciszej, mezzo forte – średnio głośno, fortissimo – bardzo głośno. Stopniowe zmiany głośności określamy słowami crescendo, gdy głośniej i decrescendo, gdy ciszej.

Agogika (tempo) – określa prędkość (szybkość, tempo), jaką posiada dany utwór. Do określania tej cechy stosujemy pojęcia: largo – bardzo wolno, adagio – powoli, andante – wolno, moderato – umiarkowanie, allegretto – szybciej niż moderato, allegro – szybko, presto – bardzo szybko, prestissimo – jak najszybciej

Artykulacja – określa sposób wydobycia dźwięku. Grając na różnych instrumentach można wyróżnić trzy podstawowe rodzaje artykulacji: legato – łącząc dźwięki ze sobą, staccato – odrywając dźwięki od siebie lub portato – sposób pośredni między legato a staccato

Kolorystyka (barwa dźwięku) to element dzieła muzycznego związany z barwą dźwięku.

Ta sama melodia wykonana na fortepianie i zagrana przez orkiestrę za każdym razem będzie miała inne brzmienie. Kolorystyka jest nierozerwalnie związana ze środkami wykonawczymi. O zmianie barwy może decydować np. zmiana rejestru na danym instrumencie, różne rodzaje artykulacji, różne zestawienia

instrumentów itd.

Materiał edukacyjny wytworzony w ramach projektu „Scholaris – portal wiedzy dla nauczycieli”

współfinansowanego przez Unię Europejską w ramach Europejskiego Funduszu Społecznego.

(5)

Karta pracy nr 1 do lekcji:

Od dźwięku do ciszy – kierunki w muzyce współczesnej Rodzaj

muzyki

Kierunek/tendencja/nurt Artysta: nazwisko/zespół

Muzyka klasyczna

Arnold Schönberg Olivier Messiaen muzyka elektroniczna

minimalizm

Muzyka rozrywkowa

Michael Jackson Louis Armstrong blues

reggae rock

Ramones

Eminem

(6)

Karta pracy nr 2 do lekcji:

Od dźwięku do ciszy – kierunki w muzyce współczesnej

Opis utworu muzycznego

Materiał edukacyjny wytworzony w ramach projektu „Scholaris – portal wiedzy dla nauczycieli”

współfinansowanego przez Unię Europejską w ramach Europejskiego Funduszu Społecznego.

Wpisz tytuł utworu i wykonawcę:

………

……….………

Jaka jest dynamika dzieła?

………

………

………

………

………

……….

Określ melodykę w utworze

………

………

………

………

………

……….

Co możesz powiedzieć o rytmie?

………

………

………

………

………

……….

Wypisz cechy agogiki

………

………

………

………

………

……….

W jaki sposób wydobyta jest artykulacja?

………

………

………

………

……….

Opisz kolorystykę dzieła

………

………

………

………

………

……….

Jaki to rodzaj muzyki? Określ kierunek, styl

………

………

………

………..

.

Co możesz napisać o ekspresji utworu?

………

………

………

………

Cytaty

Powiązane dokumenty

c) Pływały kaczki po rzece i stawie. Po stawie tyle co w rzece prawie. Po stawie kaczek pływało tyle, Ile skrzydeł ma trzy motyle. A skoro w rzece było ich więcej Dodaj do

Over the past years a considerable extension hasP been given to the DeIft Systematic Yacht Hull Series (DSYHS) The DSYHS data set now contains information about both the bare hull

Our letter is organized in three steps: (i) decomposition of the transmitted wavefields into downgoing and upgoing constituents; (ii) redatuming of the source wavefield towards

7) Jednym z efektów naszkicowanych procesów są" zaburzenia osobniczej bio­ logicznej wartości, zwykle znajdujące wy­ raz w jej obniżaniu,: a przejawiające się

Ale ważniejsze było drugie kazanie, wypowiedziane tego samego dnia wie- czorem w warszawskiej katedrze Świętego Jana, w której dał do zrozumienia, że jest zwolennikiem

I w muzyce, i w poezji, jak widzimy, starożytny motyw zespolenia człowieka z naturą jest obecny, silnie, twórczo i w różnorodny sposób oddziaływuje, tak w

Ta zespolona idea nokturnu i strukturalizmu z drugiej strony jest typowa dla francuskiego sposobu myślenia;te myśli także legły u podstaw klimatu serenite, są fundamentem

Album King of Rock jest uważany za pierwszą rapową płytę, która odniosła sukces komercyj- ny 21 , Raising Hell pokryła się potrójną platyną 22 , co jak na kulturę hip-hopu